游戏科学拒绝人工智能，转而采用克里斯托弗·诺兰的《黑神话：钟馗》进行创作

坚决抵制人工智能浪潮

在生成式人工智能迅速渗透到创意艺术各个角落的时代，打造了近年来最成功的游戏现象之一的开发商却表明了自己的立场。中国游戏科学工作室联合创始人、备受赞誉的《黑神话》系列美术总监杨奇正式宣布，工作室在即将推出的新作《黑神话：钟馗》的开发过程中不会依赖生成式人工智能。

这一声明发布于社交媒体平台微博，杨奇在微博上回复了一位用户的提问。该用户质疑游戏科学是否会使用人工智能工具来加快开发周期，缩短热门游戏《黑神话：悟空》续作的发布等待时间。

杨奇的回答很明确：质量和真实性比自动化的速度更重要。

为了证明这一决定的合理性，杨奇提到了导演克里斯托弗·诺兰的电影技艺。具体来说，这位艺术总监指出，诺兰对实景特效和真实场景的坚持——尤其是在他近期的作品中——是其主要的灵感来源。诺兰避免使用电脑特效和人工智能生成的环境，从而创造了一种更能引起观众共鸣的、触动人心的真实体验。

杨奇认为，同样的原则也适用于游戏开发。通过坚持传统的艺术技法和人工制作，游戏科学旨在确保《黑神话：钟馗》拥有人工智能无法复制的细节和灵魂。工作室对这个项目的理念很简单：“不要操之过急。”他们更注重视觉素材的制作工艺，而非算法生成的便捷性。

这一决定使游戏科学在现代游戏领域占据了独特的地位。目前，游戏行业正经历着人工智能整合的爆炸式增长，但往往也伴随着争议和裁员。

许多 AAA 级游戏工作室和独立工作室已经开始在制作的各个阶段使用生成式工具，这导致效率和艺术完整性之间出现了分歧。

一些备受瞩目的项目已经以各种方式整合了人工智能，包括：

原型制作和占位符：《Clair Obscur: Expedition 33》和《Crimson Desert》等游戏都使用人工智能来制作临时插图和概念图。
叙事和音频：一些游戏，例如《Halo Campaign Evolved》，已经尝试使用人工智能生成的配音。
美术资源：从《Kingdom Hearts Collection》的封面艺术到《Stellar Blade Blood Rain》的音乐视频，人工智能的应用范围正在不断扩大。

虽然有些人认为人工智能是一种提高效率的工具——可以帮助开发者更快地测试想法。

有人担心这会很快——也有人担心这会导致作品失去人情味，并给概念艺术家和翻译人员带来工作不稳定。