เสียงของหมาป่าขาว: ดั๊ก ค็อกเคิล ย้อนรำลึกถึง 21 ปีในบทบาทเกรัลต์แห่งริเวีย
ดั๊ก ค็อกเคิล ย้อนรำลึกถึง 21 ปีของการพากย์เสียงเกรอลต์แห่งริเวียในเกม The Witcher โดยพูดคุยถึงความยากลำบากในการถ่ายทอดความลึกซึ้งทางอารมณ์ของตัวละคร และศิลปะแห่งการพากย์เสียง

สองทศวรรษแห่งเดอะวิทเชอร์
กว่ายี่สิบปีแล้วที่เสียงหนึ่งได้กำหนดลักษณะนิสัยที่ครุ่นคิด เยาะเย้ยถากถาง แต่ก็เปี่ยมด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างลึกซึ้งของเกรอลต์แห่งริเวีย ดั๊ก ค็อกเคิล นักแสดงผู้ให้เสียงพากย์หมาป่าขาว ได้ใช้เวลา 21 ปีในการถ่ายทอดชีวิตให้กับตัวเอกของเกมซีรีส์ เดอะวิทเชอร์ ด้วยบทพูดที่บันทึกไว้ประมาณ 15,000 ถึง 20,000 บรรทัดตั้งแต่ปี 2005 การเดินทางของค็อกเคิลจึงเป็นการพัฒนาทางศิลปะควบคู่ไปกับความอดทนในระดับมืออาชีพ
ความเหนื่อยล้าทางร่างกายจากบทบาทนี้มักมองไม่เห็นสำหรับผู้เล่น ค็อกเคิลเปิดเผยว่าความพยายามอย่างหนักในการบันทึกเสียงคำราม เสียงกระทบ และเสียงต่างๆ ของการต่อสู้ด้วยดาบ—ขณะที่ยืนนิ่งสนิทในห้องบันทึกเสียง—เคยทำให้เขาเกือบเป็นลม ประสบการณ์นี้ตอกย้ำปรัชญาการแสดงของเขา: '90% คือตัวละคร และ 10% คือนักแสดง' เขาเชื่อมั่นในการทุ่มเทอย่างเต็มที่ให้กับบทบาท ในขณะเดียวกันก็ต้องรักษาความเป็นมืออาชีพไว้ให้มากพอที่จะเอาตัวรอดได้
การต่อสู้เพื่อหัวใจของเกรัลต์
ในช่วงแรกๆ ของแฟรนไชส์ แนวทางการสร้างสรรค์นั้นชัดเจนมาก: เกรัลต์ควรไร้อารมณ์ ตามตำนานของการทดสอบแห่งทุ่งหญ้า การกลายพันธุ์ที่สร้างวิชเชอร์นั้นมีจุดประสงค์เพื่อลิดรอนความรู้สึกของมนุษย์ เป็นเวลาหลายปีที่ค็อกเคิลได้รับคำติชมอย่างง่ายๆ ว่า 'ไม่มีอารมณ์เลย ดั๊ก ทำให้เขาไร้อารมณ์ไปเลย'
อย่างไรก็ตาม ค็อกเคิลได้โต้แย้งการตีความนี้ เขาแย้งว่าตัวละครที่ว่างเปล่าอย่างสมบูรณ์นั้นเป็นไปไม่ได้ที่ผู้ชมจะเข้าถึงได้ เขาตั้งสมมติฐานว่าเกรัลต์ไม่ได้ขาดอารมณ์ แต่เขาจงใจระงับมันไว้ เพราะการปล่อยให้ความรู้สึกมาบงการการกระทำของเขาในโลกที่อันตรายอาจถึงแก่ชีวิตได้ ความแตกต่างเล็กน้อยนี้—การเลือกที่จะยับยั้งชั่งใจ—คือสิ่งที่ทำให้เกรัลต์มีมิติ
การละลายอารมณ์นี้ปรากฏให้เห็นตลอดทั้งซีรีส์ ตั้งแต่เกมภาคแรกจนถึงภาคเสริม Blood and Wine ผู้เล่นจะได้ยินพัฒนาการของ Geralt สร้างความผูกพันที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นทั้งในด้านมิตรภาพและความรัก Cockle ตั้งข้อสังเกตว่าในที่สุดนักเขียนก็ยอมรับสิ่งนี้ โดยตระหนักว่า Geralt สามารถเป็นได้ทั้งเครื่องจักรสังหารและเป็นมนุษย์ที่มีจิตวิญญาณ
ศิลปะแห่ง 'การด้นสดแบบมีคำแนะนำ'
กระบวนการนำบทเหล่านี้มาสู่ชีวิตนั้นมักจะเป็นการแสดงผาดโผนที่เสี่ยงอันตราย Cockle อธิบายช่วงการบันทึกเสียงของเขาว่าเป็น 'การด้นสดแบบมีคำแนะนำ' บ่อยครั้งที่เขาได้รับบทเพียงแค่คืนก่อนหน้า ซึ่งบางครั้งประกอบด้วยหลายสิบหน้า เขามักจะเห็นบทพูดเป็นครั้งแรกขณะที่เขาพูดลงในไมโครโฟน
วิธีการนี้ช่วยให้เกิดปฏิกิริยาที่แท้จริงและเป็นครั้งแรก เขาอาจใช้เวลาหลายนาทีในการบีบเค้นบทพูดเพียงบรรทัดเดียว เปลี่ยนจังหวะหรือเพิ่มการหยุดเพื่อค้นหาจังหวะทางอารมณ์ที่แม่นยำ วิธีการทำงานร่วมกันและเป็นไปตามสัญชาตญาณนี้ช่วยป้องกันไม่ให้การแสดงดู 'ราบเรียบ' ทำให้ความเป็นมนุษย์ของตัวละครเปล่งประกายออกมาผ่านทุกเสียงครางและเสียงถอนหายใจ
นอกเหนือจากห้องพากย์: AI และการแสดงออกของมนุษย์
เมื่อไม่ได้พากย์เสียง Witcher ค็อกเคิลเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเกมที่ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราวซึ่งดึงดูดอารมณ์ความรู้สึก โดยยกตัวอย่างเกมอย่าง What Remains of Edith Finch และ Tin Hearts เป็นเกมโปรด ความหลงใหลในการเล่าเรื่องที่เต็มไปด้วยอารมณ์นี้เป็นแรงผลักดันให้เขามีความสงสัยเกี่ยวกับการใช้ AI ในงานศิลปะสร้างสรรค์
แม้ว่าเขาจะยอมรับศักยภาพที่ 'มหัศจรรย์' ของ AI ในสาขาต่างๆ เช่น การแพทย์ แต่เขาก็โต้แย้งว่า AI ไม่สามารถสร้างงานศิลปะได้ สำหรับค็อกเคิล AI เป็นเพียงการรวมข้อมูลที่มีอยู่แล้ว มันไม่ได้มีประสบการณ์ชีวิตที่จำเป็นสำหรับการสร้างสรรค์ที่แท้จริง
“การแสดงออกของมนุษย์มีความหมาย” เขายืนยัน โดยเน้นย้ำว่าศิลปะคือการเปลี่ยนตัวตนทั้งหมดให้กลายเป็นสิ่งใหม่ลิขิตสู่สำนักหมาป่า
ด้วยโชคชะตาที่พลิกผัน ความเชื่อมโยงของค็อกเคิลกับหมาป่าเกิดขึ้นก่อนที่เขาจะเข้าทำงานกับซีดี โปรเจกต์ เรด เมื่อตอนอายุ 21 ปี นานก่อนที่เขาจะรู้จักเกรัลต์ เขาได้สักรูปหมาป่าหอน ซึ่งสะท้อนถึงความรักที่เขามีต่อสัตว์ชนิดนี้และผลงานของแจ็ค ลอนดอนมาตลอดชีวิต
เมื่อนึกถึงมรดกของเขา ค็อกเคิลหัวเราะกับความย้อนแย้ง: เขาเป็น “สำนักหมาป่า” มานานก่อนที่เขาจะได้ถือดาบเงินเสียอีก เป็นเวลาสองทศวรรษที่เขาได้สวมรอยสักรูปหมาป่าบนผิวหนัง และเป็นเวลา 21 ปีที่เขาได้ให้เสียงแก่หมาป่าตัวนั้น